- · 《民族艺术》编辑部征稿[10/30]
- · 《民族艺术》杂志社刊物[10/30]
- · 《民族艺术》期刊栏目设[10/30]
- · 《民族艺术》数据库收录[10/30]
- · 《民族艺术》投稿方式[10/30]
- · 民族艺术版面费是多少[10/30]
迭戈·里维拉的壁画:墨西哥民族艺术的觉醒(2)
作者:网站采编关键词:
摘要:自最初的本土印第安人的宗教风俗和日常生活,到殖民者进入墨西哥对土著居民的迫害,一直到墨西哥人民为争取民族独立的革命斗争。壁画中的众生百态
自最初的本土印第安人的宗教风俗和日常生活,到殖民者进入墨西哥对土著居民的迫害,一直到墨西哥人民为争取民族独立的革命斗争。壁画中的众生百态、牺牲者的鲜血、殖民者的残虐和反抗者的英勇所有情景都冲击着观众的视觉感受观者耳边似乎也响起了怒吼声、惨叫声和喧嚣声心灵更伴随着墨西哥的历史而起伏跌宕。
鲜明、充满激情的政治性,是墨西哥壁画的另一个重要特征,这在里维拉的部分艺术创作中同样有所体现。这与20世纪时,拉丁美洲艺术复兴正处于独立革命期间,此时也是墨西哥资本主义社会矛盾比较剧烈的时候。与此同时,拉丁美洲社会的黑暗、腐败,以及统治者的残暴,也促使当地人民激发了更多革命的献身精神。
恰逢苏联革命取得苏联的成功,促使拉丁美洲的革命激情高涨。这些社会及民族因素都在墨西哥壁画艺术中有所表现。但这种革命激情并没有形成所谓的宣传,而是形成了一种独具风采的史诗般的“革命浪漫主义”风格。
里维拉在1929年以墨西哥的殖民历史为主题,创作了一系列壁画。1931年,里维拉在纽约现代美术馆举办展览,向世界展现他独特的艺术魅力,获得了众多艺术家的赞赏,也使得里维拉走向世界。
里维拉壁画中的女性形象艺术
在20世纪墨西哥的艺术作品中,女性形象是较为主流的艺术表现内容。这在里维拉的作品中也有表现,不少描绘女性形象的作品成为里维拉的代表性作品,主要有《创造》《加利福尼亚的寓言》《阿拉梅达公园星期日下午之梦》等壁画。
《加利福尼亚的寓言》是里维拉于1931年创作的作品,目前收藏于旧金山艺术学院,画中巨大的女性形象使得画面构图饱满而充实,无论是近景还是远景都与主角相呼应,充分展现了加州的欣欣向荣的美好景象。
作为加利福尼亚的英雄人物一一那位母亲,壁画《创造》是里维拉相对早期创作的壁画作品,呈现出一不确定性和矛盾性特征,它的风格不同于激进的墨西哥的传统风格。画面中的女性明显地具有墨西哥妇女的特征,这也表现出里维拉对于墨西哥本土文化的关注。
《阿拉梅达公园星期日下午之梦》描绘了墨西哥历史上的三个主要时期,其中有许多墨西哥历史上的伟大人物。
画中弗里达和波萨达的人物形象在整幅壁画中处于正中间明显的位置,使用红、蓝两色加以描绘,与灰色调的其他人物形成鲜明的对比,以此提高了女性形象在整幅作品中的视觉地位。
里维拉壁画中的女性形象,具有浓厚的墨西哥本土文化风格。里维拉对于女性的描绘体现出独特的艺术风格,画风简约纯朴、用色稳重,画面整体效果有着超越当时时代的洒脱。
里维拉往往在描绘以女性形象为主体的壁画作品时,通过将女性个体夸张式放大、增加女性人物数量等方式,提升了女性形象在画面中的视觉地位。
此外,里维拉以女性形象为主的壁画,展现出坚强并带有英雄主义色彩的女性形象,这也反映出当时墨西哥女性的社会地位慢慢地开始提高,很大程度上推动了女性思想的解放,也从此解开了女性主义艺术史的序幕。
里维拉的艺术成就—墨西哥民族艺术的形成
在探索艺术的过程中,里维拉对于墨西哥国家地位和民族身份的认识逐渐成熟。在墨西哥的壁画运动开始之前,里维拉就常常积极地审视墨西哥分裂的历史根源和政治缘由。
里维拉充分意识到墨西哥民间艺术的鲜活生命力,他以自己的想象力从墨西哥本土的历史、民俗和现实中寻找创作素材从而创造出一个丰满的墨西哥形象。
里维拉对立体主义艺术并非全部接受与认同,而是形成了自己的人性化见解。他对立体主义很多绘画问题的探索已经丧失了兴趣,并且对立体派艺术的很多艺术基础原理深感不满。在充满社会责任感的里维拉看来立体派艺术并不符合社会大众对艺术的需要这一实用性目的。
立体主义的大师毕加索是西班牙人,而在墨西哥人眼中,西班牙人是征服者,包括了墨西哥的语言、文化和宗教,并且在墨西哥的历史中打下了深深的殖民主义烙印。作为一个墨西哥人里维拉时刻感受到这种殖民主义烙印的存在。
里维拉意识到必须从毕加索的艺术强势下摆脱出来,在宣告自己艺术独立的同时,更应该表现一个墨西哥人民族身份的独立,摆脱那种面对西班牙文化时所产生的“墨西哥卑下“的态势。
文章来源:《民族艺术》 网址: http://www.mzyszz.cn/zonghexinwen/2022/0119/1027.html